Чужі приміські мрії Сема Бака

Новий міні-альбом кантрі-виконавця Неконтрольований поєднує ностальгію з інноваціями.
  Сем Бак розширює межі кантрі-музики Метт Грабб, люб’язно надано Семом Баком

Сем Бак любить передмістя. Давній художник-земляк може перетворити стоянки на поезію, а торгові центри — на заповідники, а тексти пісень розгортаються у світі, де «квартербек працює в гастрономі», як він розповідає мені через Zoom під час сімейної подорожі.



Хоча це не зовсім передмістя, зараз Бак називає домом Топанга-Каньйон, лісове містечко в горах Санта-Моніки за межами Лос-Анджелеса. Анклав митців із багатою музичною спадщиною, Топанга дає багато натхнення, але сільський будинок Бака, побудований на схилі яру, тримає його на ногах. За останній рік він пережив евакуацію через пожежу, зсуви та ящірок у своєму ліжку.

«Люди в Instagram запитуватимуть: «Де це чарівне місце?», — каже він, сміючись, .

Дика життєва ситуація Бака є доречно лімінальною, враховуючи зміни, які він переживає у своєму житті та кар’єрі. Між пандемією та закінченням 13-річних стосунків зі своїм романтичним партнером і колегою по групі, останній реліз Бака — влучна назва EP Неконтрольований сповнений почуттям потрясінь і зростання в поєднанні з тоскною ностальгією.



Висадка 29 липня, Неконтрольований — це стислий і актуальний шедевр кантрі-поп-музики, який поєднує в собі притаманну звучність жанру з пишним дисонансом шугейзу. Понад шість композицій реліз має хрусткий і майстерно невідшліфований стиль виробництва, що нагадує пісні Ліндсі Бакінем на Fleetwood Mac Бивень , який Бак грайливо називає «фільтром Шанайї Твен». Його жалібна лірика може здатися плаксивою, але в поєднанні з його холодним і впевненим вокалом результат є гострою досконалістю.

Хоча Бак не виріс навколо кантрі-музики — він виріс у передмісті Массачусетсу в тому, що він називає «суспільством, що прилягає до ярмарку Ліліт» в оточенні жінок, які виготовляли кераміку в майстерні його матері, — його знання жанру є енциклопедичними. Він відкрив для себе цей жанр через «круту, ретро-подругу-лесбійку», яка познайомила його з Гретхен Вілсон і Міранда Ламберт , запалюючи одержимість на все життя. Його ненажерливий апетит до всього, що стосується кантрі, надає музиці Бака щирої автентичності, а його зовнішній погляд розширює визначення того, чим може бути жанр, штовхаючи його в незвідані місця.

Перш ніж вирушити в тур з другом і колегою Ростам , з яким розмовляв Бак їх зі свого рідного міста Ньюберіпорт, штат Массачусетс, про те, як бути Azealia Banks країни, маскулінність як косплей і хлопців, які носять Abercrombie & Fitch.



Зміст

Цей вміст також можна переглянути на сайті it походить від.

Чи можете ви розповісти про запис нового EP?

Я мав намір, щоб це був мій карантинний альбом. Моя початкова ідея полягала в тому, щоб це був проект, орієнтований на завершення чогось, тому що мені дуже важко закінчувати речі, але потім я буквально працював над ним два з половиною роки. Я почав це у своїй квартирі в Echo Park, коли я ще жив зі своїм тодішнім партнером Семом, а потім я переїхав до цієї хатинки в Topanga, де я жив останні пару років, і закінчив це там.

Я хотів вшанувати своє інді-коріння та дозволити йому бути сирим і хрустким. Я жартую і кажу, що я ' Дзвіночки для саней країни». Гітари були записані прямо в динаміки мого комп’ютера і таке інше. Я хотів, щоб EP керував моєю інтуїцією.



Чи були у вас якісь посилання, коли ви писали ці пісні?

У музичному плані я справді хотів, щоб My Bloody Valentine звучав як кантрі або щось таке. Я просто відчув, що є спосіб, яким люди змішують кантрі та хіп-хоп, і я справді відчуваю, що кантрі є набагато більш гнучким жанром, ніж люди думають. Тексти деяких пісень стосувалися цих тринадцятирічних стосунків, які змінювалися. Ми з Семом досі граємо разом, він їде зі мною в цей тур у серпні, і він працює над альбомом. Це Fleetwood Mac-ish. Я вважаю, що грати зі своїм колишнім дуже добре.

У чому тобі корисно виступати з колишнім?



Спільна гра лікує, тому що ми маємо гарну динаміку на сцені. Грати пісні зі своїм колишнім – це весело та потужно, а також мати можливість дивитись і говорити просто так: «Я передаю цю фразу прямо тобі». І я думаю, що зараз це працює для нас обох. Ми просто з’ясуємо це по ходу.

У ваших піснях є відчуття туги, ностальгії, жалю та часу, що швидко минає. Ви згодні?

Цей міні-альбом озирався на мої 20 років, які, по суті, були як абсолютно марний час. Образи в моїй музиці живуть у передмісті. Я завжди відчував, що роблю приміську версію кантрі. Я виріс у Ньюберіпорті, штат Массачусетс, і Америка дуже густа. Багато моїх пісень записані в цьому передмісті, де їздять у нетверезому стані, де ніби захисник працює в продуктовому магазині. Це такий всесвіт, у якому вони живуть, і моя історія сидить на його вершині.

Як ваша квір-ідентичність переплітається з цим заміським сільським всесвітом?

Кантрі орієнтоване на ностальгію. Навіть люди на початку кантрі займалися косплеєм як персонажі, які були більш сільськими, тому що завжди було це повернення. Я орієнтую свою музику на ностальгію за тим, як це було, коли я був молодшим. Хлопці, одягнені в Abercrombie & Fitch або в будь-яке інше, які називали мене педиком з вікна машини — ось де живе всесвіт пісень. Я завжди кажу, що я менше ковбой зі стразами, а більше парковка Walmart. Мені подобається грати з маскулінністю як костюмом.

Метт Грабб, люб’язно надано Семом Баком

Що в першу чергу викликало ваш інтерес до країни?

Будучи родом із Массачусетсу, я виріс у нульовій культурі «що завгодно, крім репу та кантрі». Я відчуваю, що ми виросли в країні, яка має цю стигму, і мені знадобилося дуже багато часу, щоб навіть розширити свої знання за межі Джонні Кеша. Але в старших класах у мене була одна дуже класна подруга-лесбіянка в стилі ретро, ​​Лілі Маротта, яка зараз веде подкаст Книжковий клуб знаменитостей , який показав мені, що ця країна крута. Вона показала мені «Redneck Woman» Гретхен Вілсон, і це була перша пісня кантрі-поп, яка мені сподобалася. Це був перший раз, коли я відчув, що мені дозволено любити музику кантрі. Лілі також показала мені Міранду Ламберт, яка моя перша, остання і все. Я б помер за неї. Вона була моїм наркотиком.

Чи можете ви розповісти про сучасну країну та як вона взаємодіє з вашим творчим процесом?

Сфера його застосування настільки величезна в такій веселій формі. Це такий гнучкий, еластичний жанр. Усе, що я роблю, — це лише MPC, Juno 60, моя акустична гітара та бубон. Це дуже обмежена палітра. Я слухав Шанайю Твен. Я подумав: «О, я просто спробую зробити саме це, і я зможу зробити це за допомогою наявних у мене інструментів». І виявляється, це не так просто.

Мені було цікаво, як люди це почують, чи почують вони навіть як країну. Чотири роки тому я грав у Х’юстоні, Далласі та Остіні, і я нервував, бо думав, що люди будуть сумніватися в автентичності моєї музики. Автентичність є великою частиною кантрі-музики загалом, у кращому чи гіршому. Але вони це зрозуміли, і було дуже приємно усвідомлювати, що люди, які виросли з музикою кантрі, радіють, коли цей жанр виходить за межі його нинішнього охоплення.

Як квір-музикант, який уже деякий час створює кантрі-музику, як ви ставитеся до того, що квір-музиканти проникають у мейнстрім кантрі?

Коли я випустив свою першу музику, я хотів, щоб люди думали про мене як про гея Сема Ханта чи щось таке. Цікаво, куди б я потрапив, якби не став геєм. Я дивився моїх друзів, таких як Mykki Blanco та Le1f. Вони вийшли, і їх посадили в ящики як реперів-геїв. Я вважаю, що це благословення і прокляття. Це спосіб для мейнстріму тримати вас під контролем. Проте я не маю великих мейнстрімових амбіцій. Для мене у всьому цьому проекті було важливо просто бути чесним. Я просто хочу переконатися, що все, що я роблю, має цілісність у своїй основі. І для мене це відверта розмова про сексуальність, хлопців і таке інше.

Мені цікаво, як мейнстрім відреагує в довгостроковій перспективі на вихід ЛГБТК кантрі-артистів на більшу сцену. Чи буде місце для нас, чи звільнити місце залежить від нас? Я думаю, що інші, високопоставлені артисти більше працюють над нормалізацією присутності ЛГБТК у кантрі-музиці загалом. Я щасливий бути самим собою і знайти своє місце у світі завдяки цим просто творчим проектам, які, я сподіваюся, підтримають мене.

Очевидно, я був би в захваті, якби моя музика отримала більше визнання в мейнстрімі. Однак я завжди кажу; і мої друзі так сильно стогнуть, коли я говорю це: «Я — країна Азелія Бенкс». Я ніколи не зможу точно сказати, що я думаю.

Цю розмову було відредаговано та скорочено.