Drag Herstory: ці «артисти та хіпі» розпочали революцію квір-театру

Drag Race від RuPaul зробила драг популярнішим, ніж будь-коли, але незважаючи на те, що ми любимо королев на екрані, важливо знати легенд про драг, які проклали їм шлях, зробивши мистецтво таким, яким воно є сьогодні. Drag Herstory буде зосереджено на культових виконавцях драг-рейсів, які нададуть необхідні знання про світ поза межами Drag Race.

У 1967 р. Джордж Еджерлі Харріс III був херувим, білявий 17-річний юнак із заможної акторської сім'ї Вестчестера, штат Нью-Йорк. Він виступав в авангардних театрах у центрі Нью-Йорка, але того року він потрапив до Сан-Франциско разом із поетом Пітером Орловським, давнім коханцем Аллена Гінсберга. Раніше він проводив час, граючи активістські п’єси та спілкувався з такими, як режисер-експериментатор Джек Сміт, відомий своїм фільмом. Вогненні істоти , вправа в таборі та гендерне експериментування. Можливо, Гарріс мав намір розпочати революцію, орієнтовану на перетягування, у Сан-Франциско. Можливо, він цього не зробив. Так чи інакше, у 1969 році він заснував Cockettes.

The Cockettes

Після приїзду до Сан-Франциско в 1967 році Харріс почав приймати ЛСД, відростив свою біляву бороду і змінив ім'я на Гібіскус. Він відмовився від свого колишнього витонченого одягу на користь спідниць, зірваних із сміттєвих баків, квіткових головних уборів, вінтажних кімоно та блиску, блиску, блиску — того чи звичайного оголеного тіла, сидячи на смузі дерев у парку Золоті Ворота, співаючи мелодії для шоу. Він жив у Каліфлауер, комуні, розташованій у переобладнаному вікторіанському особняку. Нею керував Ірвінг Розенталь, письменник Beat і колишній редактор Вільяма Берроуза, і комуна безкоштовно забезпечувала їжу іншим комунам у цьому районі. Він проводився за суворими правилами, коли кожен учасник виконував роботу по дому та відвідував збори, але ці правила не стосувалися Гібіскуса, і він переїхав у будинок, повний того, що колишня резидентка та член Cockettes Файєт Хаузер називала артистами й хіпі, які живуть у Хейті. -Ешбері.

Члени нового дому жили зовсім інакше, ніж ті, що в Каліфлоуері. Ми всі мали намір відтворити себе на шляху нового міфу, виражаючи наші найглибші фантазії, мрії та бажання на наших тілах, Хаузер пише у її особистій історії Cockettes онлайн. Одягаючись якомога епатажніше, ми мандрували містом великою зграєю, ходили на концерти в танцювальні зали. Гібіскус був натхненний способом життя членів будинку, які були переважно жінками та геями. Але на нього також вплинули експериментальні театральні групи, такі як Playhouse of the Ridiculous Theatre і Living Theatre Джона Ваккаро, роботи Джека Сміта та LSD. Гібіскус поділився з будинком мрією створити авангардний театральний колектив. Члени дому миттєво захопилися ідеєю. Це був би експериментальний і досвідчений театр, справжній, без фігня. «Абсурдистський і сюрреалістичний у житті та на сцені», — писав Хаузер.

Cockettes член Гібіскус.

Джошуа Фрайвальд

Спочатку трупа називалася Free Theatre Angels of Light, і невдовзі Гібіскус і члени дому почали наповнювати старий альбом із зображеннями та блиском, щоб надихнути їхню першу виставу. Він був наповнений образами класичного Голлівуду, як східних, так і західних божеств тощо, і це було б те, що Гібіскус назвав би новим театром на нове десятиліття. Може, замість Ангелів Світла вони називали б себе щось на зразок Ракет? Ні, Кокетти! — сказав член, і таким чином народилося ім’я. Врешті-решт вони забронювали вечір на прем’єру в театрі «Палац», кінотеатрі, де показували опівнічні підземні фільми в рамках події під назвою «Нічні сновидіння». Живі виступи зазвичай відкривалися для шоу на вихідних.

Напередодні Нового 1969 року трупа вперше вийшла на сцену, відкривши опівнічний фільм. Зробивши набіг на волоконну кімнату в комуні Каліфлоуер (бо, хвала богине, у них таке було), вони були вибухом спідниць і пір’я, блиску та суконь. Поставивши платівку «Infernal Galop» Оффенбаха, також відому як французьку пісню канкан, трупа вибухнула, брикаючись, тремтячи й мерехтливі, самі гендерно блискучі, а натовп ревів, щоб ще більше. На біс вони крутилися, танцювали та оголялися під Honky Tonk Women з Rolling Stones. Це був перформанс, так, але, мабуть, найважливіше, це була гра — чудова своєю нестримною, цілеспрямованою недосконалістю та відсутністю витонченості, своєю спонтанністю та анархізмом.

Учасник Cockettes Лендон Седлер

Бад Лі

Шоу Cockettes на шоу Nocturnal Dream Show у палаці стали андеграундним хітом. Шоу стали регулярними, кожні кілька тижнів, і врешті-решт перейшли від мішани екстатичних танців до тематичних ревю, як-от Gone With the Showboat to Oklahoma, і пізніше оригінальних творів, написаних учасниками трупи Cockettes, як-от Tinsel Tarts in a Hot Coma та Journey to Center of Uranus. . Але тепер, яким заборонено відвідувати кімнату для перевезення в Каліфлауер за те, що вони взяли занадто багато костюмів, Кокетти натомість почали економити і почали створювати власні ансамблі. Пізніше до нього приєдналися яскраві солісти, як-от Сильвестр, який згодом став диско-іконою, і власна муза Джона Уотерса Divine. Шоу були відомі своєю бурхливою енергією, улюблені шанувальниками як за гламур, так і за солодку незграбність і непередбачуваність.

Шанувальниками стали знаменитості, як-от Трумен Капоте, який назвав трупу єдиним справжнім театром, а також Іггі Поп і Еліс Купер, які колись тусувалися в будинку Cockette в Хейт-Ешбері. Навіть шановний кінокритик Рекс Рід назвав їх віхою в історії нового, звільненого театру у своїй колонці, присвяченій національному синдикуванню, і незабаром висвітлювалися в ЗМІ, включаючи весілля Cockette в м. Перекотиполе зняла Енні Лейбовіц. Cockettes також викликали національний фурор, коли вони випустили пародійний фільм на весілля дочки Річарда Ніксона Тріші під назвою «Весілля Тріші», в якому були представлені всілякі сановники, які були скоєні в драгування, на кислоті, напідпитку або все вищеперелічене. Він отримав майже таку ж увагу ЗМІ, як і саме весілля.

The Cockettes

Бад Лі

Позитивність слів Ріда також призвела до місячного бронювання Cockettes в театрі Андерсона в Нью-Йорку. Приблизно в цей час Кокетти розділилися на дві фракції: тих, хто хотів отримувати гроші за свою роботу, і тих, хто вважав, що виступи завжди повинні бути безкоштовними. До останнього увійшов Гібіскус, який зрештою відокремився від групи, яку він створив, і повернувся до своєї оригінальної ідеї вільного театру «Ангели світла» разом із деякими початковими учасниками. Пізніше з ними час від часу виступав поет Аллен Гінсберг. Решта Cockettes поїхали до Нью-Йорка, і їх прем'єрний вечір привернув увагу багатьох знаменитостей у центрі та в центрі міста, від Діани Вріленд до Анджели Ленсбері та Джона Леннона до Ентоні Перкінса. Після безперервного галасу легендарного публіциста Денні Філдса, жителі Нью-Йорка очікували вишуканого театрального досвіду, не розуміючи, що це зовсім не те, про що Cockettes, і шоу було розгорнуто. Зрештою, шанувальники, які розуміли Cockettes, приходили дивитися шоу в наступні тижні, і їхні відповіді були позитивними, але шоу в Anderson було б востаннє, коли хтось із Cockettes з’являвся в Нью-Йорку. Група повернулася додому в Сан-Франциско, де їх все ще любили. Вони продовжили свої оригінальні виступи, деякі з яких вважаються найкращими роботами трупи, як-от Hot Greeks. Це було останнє шоу Cockettes, коли група повністю розпалася в 1972 році.

Мабуть, найбільша спадщина Кокетів – це те, як вони ввели табір у основну культуру. Після Cockettes незабаром послідував глем-рок Шоу фільмів жахів Роккі настільки ж нестримна ґендерфакерія, блискучі персони Девіда Боуї та Елтона Джона, і навіть музичні гулянки Бетт Мідлер. Трупа також справила незгладимий вплив на моду, все ще надихаючи дизайнерів, таких як Марк Джейкобс і Джон Гальяно, для Christian Dior, а також костюми, настільки унікальні та складні, деякі з них були представлені в Музеї мистецтв і дизайну. Counter-Couture: мода ручної роботи в американській контркультурі виставка в 2017 році. Незважаючи на те, що вони існують кілька років, і іноді проблематичні виступи, їхній вплив незгладимо. Скрізь, де є борода блиску або просто невблаганна сексуальна анархія, Кокетти не відстають.

Фото надано Девідом Вайсманом, співрежисером The Cockettes поряд з Біллом Вебером, документальний фільм про групу; він буде випущений на потоковій платформі Навіс скоро.

Елісса Гудман — письменниця та фотограф із Нью-Йорка. Її роботи з’являлися у VICE, Billboard, Vogue, Vanity Fair, T: The New York Times Style Magazine, ELLE, а тепер, дуже щасливо, вони. Якщо ви перебуваєте в Нью-Йорку, не соромтеся відвідувати її щомісяця Серія нон-фікшн «Міс Манхеттен». .