Drag Herstory: Дике життя та передчасна смерть Divine, Drag Queen століття
Я прошу вас лише про те, що належить мені по праву, що дарував мені добрий пан: бути божественним! — Божественне у Джона Уотерса Світ сміття , 1969
Гарріс Гленн Мілстед, який народився в 1945 році, після його смерті в 1988 році був названий журналом People Drag Queen of the Century.
Наприкінці 1950-х і на початку 1960-х років Мілстед, який виріс із зайвою вагою і дивним у Балтіморі, був побитий до синяків шкільними хуліганами (які зрештою були виключені за свою поведінку), і його довелося везти до школи та зі школи на поліцейській машині. . Однак у 16 його життя почало змінюватися. Він зустрів хлопця, який жив по вулиці від нього — був виключений з Нью-Йоркського університету за куріння трави — і стане другом і співробітником на все життя. Це був не хто інший, як Джон Уотерс, культовий режисер, який пізніше назвав легендарним письменником Вільямом Берроузом «Папа сміття».
Після середньої школи Мілстед став перукарем, а пізніше почав одягатися в драг і влаштовувати розкішні вечірки на копійки своїх батьків (він виставляв їм все, а потім зривав рахунки, перш ніж батьки їх побачили; це працювало, поки кредитний рейтинг його батька не підвищився в туалеті і ніхто не знав чому). Уотерс дав йому ім'я Божественний, і вони почали працювати разом. Уотерс відчував, що Божественна була майже найкрасивішою жінкою у світі та найкращою помічником у злочині, з якою він хотів знімати дикі, чудові погані фільми.
Уоринг Ебботт
Їхні перші спільні спроби були Римські свічки і Їжте свій макіяж , два короткометражні фільми 1966 і 1968 років, у яких Божественна вперше з'являється на екрані в драг-музі (в останньому в ролі Джекі Кеннеді в повторній постановці вбивства Джона Кеннеді, що в той час вважалося дуже швидким моментом), а потім і вищезгаданий Світ сміття , їхній перший спільний повнометражний фільм. Уотерс допоміг Дивайн створити її образ, пропонуючи щось дивне й екстравагантне для її зовнішності, зокрема, Дивайн збрила лінію волосся до середини голови та наклала дико намальований макіяж очей художника Ван Сміта. Джон хотів дуже велику жінку, тому що він хотів прямо протилежне тому, що зазвичай було б красивим, сказала Дівайн Террі Гросс на NPR's Свіже повітря в 1988 році . Він хотів 300-кілограмової красуні, а не 110-кілограмової красуні. Він хотів, як мене називали, надути Джейн Менсфілд.
І тому Divine знову вийшла на екран з таким виглядом, цього разу в Кілька маніяків , сьогодні вважається класикою Уотерса (наскільки він був включений до колекції Criterion). У фільмі з рейтингом «X» Дивайн очолює групу невідповідностей «Кавалькада збочень» і шукає помсти коханому, що зраджує. Любов і знання про Божественне почали поширюватися через андеграундну культуру — переважно тому, що Уотерс тільки показував Кілька маніяків у церквах він здавав в оренду, щоб уникнути цензури — і збільшував до неймовірного ступеня, коли Рожеві фламінго вийшов у 1972 році. Фільм став культовою сенсацією на опівнічних кіносеансах, мабуть, найбільш помітним завдяки сцені, в якій Дівайн їсть свіжі собачі фекалії (так, насправді). Безстрашна, неприпустима й невибачлива, Divine стала андеграундною зіркою, навіть вирушивши до Сан-Франциско, щоб виступити з The Cockettes .
Приблизно в цей час Джон Уотерс запропонував Divine розширити свою естетику. Він став ще більш надзвичайним у ролі Годзілли з Драга, одягаючи міні-спідниці та обтягуючі сукні, які привертали увагу до його широкої фігури та ще більш показного макіяжу. Це було те, чого трансвестити в той час не робили. Його спадщина полягала в тому, що він зробив усіх драг-квінів крутими. Тоді вони були квадратними, вони хотіли бути Міс Америка і бути їхніми матерями, - сказав Уотерс в інтерв'ю Журнал Балтимор . Він порушив кожне правило. І тепер кожна транспарант, кожна успішна сьогодні є передовою.
Зірка Дівайн продовжувала рости з фільмом Уотерса Жіноча біда (1974); згодом він почав більше працювати в театрі в Нью-Йорку та Лондоні. Divine також розробила кар'єру клубного виконавця і випустила ряд успішних синглів у 1970-х і 1980-х роках, навіть з'являючись у популярному музичному шоу у Великобританії. Top of the Pops з його піснею Ви думаєте, що ви чоловік . Його прославили як безстрашного виконавця, і його присутність була затребувана в таких місцях, як Studio 54 і Andy Warhol’s Factory. Проте весь час Дівайн прагнув бути визнаним як багатогранний актор-персонаж, а не просто трансвестит, і намагався отримати роль чоловічої статі. Я не транспарант. Я характерний актор. На початку своєї кар’єри я ніколи не збирався грати жіночі ролі, — сказав він Гроссу в ефірі Fresh Air. Але ви не могли повністю відмовитися від ролей, написаних для вас як молодого актора, сказав він, тому він продовжував приймати ролі, які йому пропонували.
Божественний продовжував показувати свій діапазон у таких фільмах, як поліестер (1981) і класика 1988 року Лак для волосся , підлітковий мюзикл про расову інтеграцію в молодіжній культурі 1960-х років. Завдяки своїй ролі Едни Тернблад, матері персонажа Рікі Лейк Трейсі Тернблад, Дивайн привернув увагу відомої кінокритики з Нью-Йорка Полін Кейл: це дійсно фільм Божественного: він стежить за Трейсі і прихаживається, як матінка, вона написав у 1988 році. Його акторська гра та його дзеркальна фігура, яка до біса, потрібна для фільму; без нього це було б надто близько до справжнього підліткового фільму. Від цього Дивайну запропонували б повторювану роль чоловіка в ситкомі Одружений, з дітьми, але помер від серцевого нападу незадовго до початку стрілянини.
Божественний вплив сьогодні повсюдно: від Drag Race РуПола , який присвятив цілий епізод Джону Уотерсу та Дивайну в 7 сезоні; до Русалочка , де він послужив частиною натхнення для лиходійки Урсули; до документального фільму 2013 року Я Божественний . Сьогодні 10-футова статуя Божества стоїть в Американському музеї візіонарського мистецтва в Балтіморі, і Рожеві фламінго у постійній колекції Музею сучасного мистецтва в Нью-Йорку.
Життя, як кажуть, імітує мистецтво: «Подивись на мене, каже Божественна, як у Дон Девенпорт». Жіноча біда . Я найвідоміша людина, яку ви коли-небудь бачили!
Елісса Гудман — письменниця та фотограф із Нью-Йорка. Її роботи з’являлися у VICE, Billboard, Vogue, Vanity Fair, T: The New York Times Style Magazine, ELLE, а тепер, дуже щасливо, вони. Якщо ви перебуваєте в Нью-Йорку, не соромтеся відвідувати її щомісяця Серія нон-фікшн «Міс Манхеттен». .