Як Еван Рейчел Вуд допомогла втілити в життя яскраві, дивні фантазії з усього Всесвіту

Це щось на кшталт дива, яке подобається фільму Через Всесвіт існує в першу чергу. Він складається з 34 класичних композицій Beatles з обмеженими діалогами і розповідає історію розквітучого роману між американською дівчиною та ліверпульським артистом на тлі війни у ​​В’єтнамі та інших контркультурних рухів 60-х років. У ньому представлені трипкі набори, майже невідомий акторський склад і Боно з вусами на кермі. Через Всесвіт це щось на кшталт троянського коня: зухвалий артхаусний мюзикл, замаскований під глянцевий блокбастер.



Це може пояснити, чому продукція вартістю 70 мільйонів доларів була відкрита для поляризованої реакції і одержала лише 29 мільйонів доларів, коли вона була нарешті випущена в 2007 році, після численних затримок і битв між студією та режисером Джулі Теймор за остаточну версію. Фільм був висміяний як касовий провал і невдача в кар'єрі за його акторський склад, який включав Еван Рейчел Вуд у ролі студентки з усього американського коледжу, яка мріє змінити світ. Але за 11 років з моменту виходу він став улюбленою культовою класикою — особливо серед тисячолітніх, які прийшли, щоб відкрити для себе музику Beatles через різнокольоровий фантастичний світ Теймора в Нью-Йорку 1960-х років.

Цієї неділі Fathom Events знову виходить Через Всесвіт в театрах по всій країні. І якщо у 2007 році фільм був актуальним, його зосередженість на активності, протестах, квір-ідентичності та мистецтві як засобі ліквідації корупції в уряді відчувала себе особливо резонансною у 2018 році. Вуд, безумовно, погоджується; Після виходу фільму на екрани вона стала однією з найвідвертіших суперзірок Голлівуду. Нещодавно була номінована на премію Еммі у другому сезоні Westworld , Вуд поспілкувався з ними. про спадщину Через Всесвіт , зростання #MeToo та потреба в більшій видимості в Голлівуді.

Через Всесвіт протягом багатьох років створив таку віддану базу шанувальників, але справедливо сказати, що його початковий прийом був не надто позитивним. Ви думаєте, що фільм був неправильно зрозумілий після його вихідного випуску?



Я думаю, що він не отримав необхідної сили. Виникла негаразда, тому що студія хотіла внести багато змін, і ми всі відчували, що це був не той фільм, який ми зробили. Я думаю, що компромісом є те, що ми отримали фільм, який хотіли випустити, але ми не отримали підтримки, і через це він постраждав. І я думаю, що це випередило свій час. Навіть створюючи його, ми знали, що це те, що з часом буде створено і стане культовою класикою. У нього був такий потенціал, тому я не думаю, що ми хвилювалися. Але ми були розчаровані тим, що інші люди цього не бачили. Я думаю, ми всі знали, що ця фанбаза знайде свій шлях і залишиться у фільмі так, як ми.

Як ви думаєте, чи був би сприйняття фільму іншим, якби він вийшов у 2018 році?

Я так думаю, так. Я думаю, що люди боялися політики в ній, оскільки вона з’явилася саме тоді, коли ми почали війну. Коли ми знімали сцени протесту на П’ятій авеню, це було настільки актуально, що ми розклеїли плакати з написами «Війна закінчилася» і «Мир зараз», і всі хотіли, щоб ми їх залишили. Багато людей думали, що це справжній протест. Це було тоді, коли я відчув, що країна почала змінюватися, принаймні в моїх очах, а майбутнє було ще дуже невідомим. Зараз ми всі підтримуємо цю революцію, і беззаперечно, що цей зсув відбувається. Все ще невідомо, але я відчуваю, що люди більш енергійні та залучені.



Битва Джулі Теймор зі студією за остаточну версію фільму стала досить публічною. Ви коли-небудь бачили ту боротьбу вперед-назад?

Я ні, але чув про це, і з того, що я почув, це було трохи жахливо. Я маю на увазі, вони не хотіли зробити Пруденс геєм, вони хотіли зняти бунт із «Let It Be» і вилучити з нього частину політики. Вони хотіли перестрахуватися і зберегти його в пухнастому музичному краї як пігулку, яку легко проковтнути. Але The Beatles були не про це. Цей фільм був знятий фанатами Beatles, і це не той мюзикл Beatles, який я хотів побачити. Ми хотіли донести те, що вважали правильним. Люди говорили: «Ти навіть не хочеш бачити цей розріз… Нам було достатньо просто почути про це, щоб сказати: «О ні…» Ось чому ми всі так ставили свою ногу, тому що це саме те, у що ми вірили в

Чи була для вас важлива сюжетна лінія Пруденс, яка зосереджується на її появі своєї дивної особистості?

Абсолютно. Мені здалося дивовижною ідеєю, що Джулі мала зробити «I Want To Hold Your Hand» дівчиною, яка співає її іншій дівчині. Я подумав, що це дивовижне відкриття, коли ти дивишся сцену і думаєш, що вона співає футболісту, і розумієш, що вона співає вболівальнику. Я думав, що це було геніально! І це є свідченням Джулі та її ідей і того, як вона зійде з проторених шляхів, що, я думаю, ми всі оцінили.



У квір-спільноті фільм знайшов особливо пристрасну аудиторію. Крім сюжетної лінії Пруденс, що, на вашу думку, у фільмі так втішає глядачам ЛГБТК+?

Я думаю, тому що це про молодість і вільне кохання, і пошук себе, і розсув кордонів, і революцію, і боротьбу за те, у що ви вірите. Йдеться про цю групу ізгоїв, які переїжджають до Нью-Йорка, знаходять один одного і формують свою сім’ю та спільноту протягом справді бурхливий час. Це боротьба за любов у час війни. Схоже, ці теми якось пов’язані з квір-спільнотою.

Багато в чому це якесь диво, яке подобається фільму Через Всесвіт було зроблено в першу чергу.



Я згоден! По суті, це високобюджетний артхаусний фільм, і Джулі одна з єдиних людей, які справді можуть це зробити. Це те, що трапляється, коли артхаусні фільми отримують бюджет, чого ніколи не буває.

Чому, на вашу думку, сьогодні не знімають подібні фільми?

Тому що існує постійна боротьба між креативними людьми та людьми з грошима, і обидва потребують один одного, щоб виконати роботу. Зрештою, люди, які мають гроші, контролюють, що вдається, а що ні. Артхаусні фільми є дещо більш нестандартними, і для людей, які не є креативними, дивна ідея здається ризикованою ідеєю. Але я думаю, що вони недостатньо віддають дивакам належне. Ми почали грати дуже безпечно. Я маю на увазі, ось чому ви просто бачите своєрідні франшизи та рімейки з вбудованою аудиторією, замість того, щоб придумувати нові ідеї, які щось запалять у комусь. Знімайте фільми для хіпстерів, альтернатив, диваків, чорних овець. Вони там, вони люблять фільми, і вони хочуть їх подивитися, але ми нехтували цим і не бачимо, як знімаються ці фільми.

Тобі було лише 18, коли Через Всесвіт був зроблений. Як ви озираєтеся на той конкретний момент свого життя?

Я дійсно пов’язаний з Люсі та її подорожжю, і Джулі побачила в мені це. Я виїхав з дому своєї матері, поки ми знімали. Мені виповнилося 18 і я переїхав до Нью-Йорка, так я вважаю Через Всесвіт мій досвід навчання в коледжі, тому що я не навчався в коледжі. Це був перший раз, коли я майже рік самостійно жив із цією групою художників і творців, які виконували цей мюзикл Beatles, і він був повністю трансформуючим, змінюючим життя і прекрасним. Я оглядаюся на той час як на один із найбільш особливих періодів у моєму житті, як на щось, що повністю змінило, що я постійно ношу із собою.

Ви нещодавно твітнув про режисерський проект, який ви намагалися представити протягом двох років, і сексизм, з яким ви стикалися на ділових зустрічах, серед інших проблем. Чи відбулися якісь зміни після того, як ви оприлюднили цю боротьбу?

Смішним є те, що після того, як я оголосив у Твіттері, що намагаюся це зробити, і у мене виникли проблеми, звернулося багато чудових людей. Сенс цього не полягав у тому, щоб «Пройшло два роки, а чому ні». мій фільм знімається!' Це не була справа. Я знаю, що для створення фільму може знадобитися набагато, набагато більше часу. Це потребує часу. Але я чув, як люди казали: «Чому немає більше жінок-режисерів, чому немає більше жіночих фільмів, чому їх не знімають?» Я хотів показати: «Дивіться, ми намагаємося, щоб ви знали». Я два роки намагався зняти цей фільм». І я впевнений, і це важко, тож уявіть собі, як важко комусь просто ввійти в це з дивовижною ідеєю, хто навіть не може зайти до дверей. Але я все ще займаюся цим, і безперечно є прогрес. Це жіночий фільм із дивними персонажами та кольоровими жінками. Я намагався зробити це різноманітною та інклюзивною історією та акторським складом. Я планую поставити його, він написаний мною та іншою жінкою, і я теж буду в ньому. В основному я написав персонажа, якого завжди хотів зіграти, якого дівчат зазвичай не просять зіграти. Я почав писати його три роки тому, тому це було до того, що ми зараз бачимо в індустрії розваг, що говорить мені, що я не єдиний так відчуваю і що зараз ідеальний час для цього фільму. Але я не знаю, подивимося, що буде.

Ви граєте більше двох десятиліть і постійно говорите про нестримний сексизм і гомофобію в індустрії розваг. Post-#MeToo, чи помітили ви взагалі позитивні зміни в галузі?

Я думаю, що ми точно бачимо зрушення. Люди слухають по-іншому, але так само, як і коли вони скасували рабство, расизм не зник. Тепер ми знаємо про проблеми, і тепер ми повинні фактично втілити речі в дію та змінити речі. Боротьба тільки розпочалася, і тепер знадобиться багато людей, які підтримають її та справді працюють ногами, щоб рухати речі. Тепер двері відчинені, і ми повинні зайти і почати переміщати речі.

Ви говорили про те, як важливо для вашого розвитку як молодої квір-жінки почути, як акторка розповідає вам, що таке бісексуальність. У контексті молоді ЛГБТК+, як ви вважаєте, наскільки важливо, щоб квір публічні діячі відкрито говорили про свою сексуальність?

Я думаю, що кожен має робити це у свій час, тому що це дуже особистий процес, і ви не можете змусити або звинуватити когось у цьому. Я думаю, що коли ви готові, це важливо, тому що це допомагає нормалізувати ситуацію. Якщо ви відчуваєте сором чи розчарування, це почуття, які дійсно завдають шкоди чиюсь психіці та самооцінці. Це непотрібний біль. Я можу говорити лише зі свого досвіду, але для мене все одно багато значить, коли хтось виходить. Бісексуальність дійсно стає дуже важливою, і це те, що насправді не сприймається серйозно, тому люди недостатньо знають про боротьбу, яка супроводжується нею. Я маю на увазі, що мені важко навіть думати про бісексуальних персонажів фільмів. Я щойно дивився Назви мене своїм ім'ям і я злякався, наприклад: «Чому мені ніхто не сказав, що це бісексуальний фільм?» Чому я нічого не чув про це?» Це могла бути чудова можливість.

Але чи вам коли-небудь набридло відчуття, ніби ви повинні бути тим, хто навчає інших щодо подібних проблем?

Мене не дратує чи нудить, але я втомлююся. Але особливо будучи жінкою на будь-якій владній посаді, я відчуваю величезну відповідальність говорити речі, виходити і боротися, тому що ми саме там. Але з цим пов’язано багато емоцій і тиску, і поки я роблю речі і борюся за те, у що вірю, це забирає емоційні втрати, і іноді мені потрібно зробити крок назад, щоб перезарядитися, тому що це дійсно може бути засмучує. Це також те, що я відчуваю якось мимовільно, що я повинен зробити, або я не можу відпочити.

Деякі виконавці сказали, що їм не подобається, коли їх називають двома акторами, а в інтерв’ю висвітлюють їхню сексуальність. Перед обличчям масового Голлівуду, ви коли-небудь хвилювалися про те, що вас запропонували двойною актрисою?

Я маю на увазі, якщо це для корму, як «бісексуальна акторка робить бла-бла-бла», це наче ви використовуєте це для історії, яка просто експлуатує це. Але інакше я не проти. Я завжди відчував, що все, що я роблю, буде само собою, і я не буду визначати це. І навіть якби я був, це як, ну, що завгодно. Я просто продовжую робити те, що роблю. Більше дратує, коли його експлуатують або використовують лише тоді, коли це зручно зробити історію соковитішою або використовується як виправдання на кшталт «очевидно, що ця людина має божевільну поведінку, чи розпусна та бісексуальна». кажучи, що це роблять інші люди. І це як «ні, ні, ця людина переживає те, що вона переживає, це не має нічого спільного з тим, що вона бісексуальна». Не використовуйте це як виправдання чиєїсь поведінки.» Я бачу, що іноді, коли я думаю «ви ніколи не говорите про те, що ця людина бісексуальна, але тепер це історія, яку ви використовуєте, щоб увічнити ідею про те, що вона якось зі стіни' і це не круто.

Коли ЛГБТК+ молодь не має сприятливого середовища в повсякденному житті, художники, якими вони захоплюються, часто беруть на себе роль емоційної підтримки. Чи відчували ви це, коли молодь більше усвідомлювала свою ідентичність?

Абсолютно. Музиканти, художники та актори стануть таким собі маяком надії. Чим більше я чув про їхні подорожі та те, що відбувається в їхніх головах та їхні недоліки, це пронесло мене через багато цих переживань. Тому на 100 відсотків я вірю, що це правда. Я виріс у відкритій мистецькій сім’ї, але мені все ще було соромно і я боявся розповісти своїй родині. Я все ще відчуваю елементи сорому і речі, які жорстко закріплені у вашому мозку, так ми запрограмовані. Це процес де-навчання. Навіть коли ви щось знаєте інтелектуально, іноді це відчуття залишається, тому що воно просто закарбувалося у вас. Ось чому я б мав Боуї чи Курта Кобейна на своїй стіні, ці, на мою думку, означали те, до чого я тоді не міг доторкнутися! Жінок було так багато, що я пам’ятаю, що сказав: «О, чоловіче, я хочу бути ними!» і, оглядаючись назад, я думаю: 'Хм, ти хотів бути ними чи ти їх любив?' Як чоловік, якого я любив Меліссу Етерідж і К.Д.Ленга, я не міг бути більш кліше в дитинстві.

Це те, як я відчуваю Через Всесвіт , і я припускаю, що так багато інших, хто так глибоко пов’язаний із цим у молодому віці, можливо, не розуміючи чому.

Точно! Іноді ці люди та речі є у вашому житті, і ви не знаєте чому пізніше.

Це інтерв’ю було скорочено та відредаговано для ясності.