Ця платформа створює стійке, доступне майбутнє для чорношкірих дизайнерів моди

У серпні 2019 року Джеймс Флемонс, 31-річний дизайнер і засновник модного бренду унісекс флемуни , став віхом у кар'єрі, коли Lil Nas X з'явився на обкладинці Журнал TIME одягнений у один зі своїх нестандартних образів — малиновий, укорочений двобортний костюм, одягнений поверх водолазки з висотою підборіддя, з відповідним ковбойським капелюхом і ковбойськими черевиками з коров’ячим принтом. Знаменна пара — а піонерський квір чорний репер і дивний чорний дизайнер на обкладинці одного з найвідоміших видань нашої країни — це мало стати досягненням, що змінило гру для обох сторін. Але це було не так, принаймні не для Флемонса.



Розмовляючи з дизайнером із Лос-Анджелеса через рік, він не соромиться обговорювати, як цей момент настав і пішов без помпою для нього чи його бренду. Я все ще сиджу тут і крутячу пальцями, — каже він мені по телефону зі своєї студії. Чорний дизайнер на обкладинці однієї з найбільших зірок сучасності Журнал TIME в костюмі на замовлення. Як... привіт? Це досить величезно! Але нічого.

Як дизайнер, Флемонс не самотній. Мода — це, як відомо, галузь, яка важко орієнтуватися, особливо для незалежних дизайнерів. Бути чорним лише посилює це. Для більшості молодих дизайнерів виживання приходить лише після того, як їх захопив великий будинок моди, де їхня робота більше не буде їхньою, або коли вони успішно заручилися підтримкою стороннього інвестора — про що вам скаже Флемонс. , набагато легше сказати, ніж зробити.



Зображення може містити Одяг Одяг Людина Рукав та Футболка

Надано Black Fashion Fair



Для трьох послідовних чорних переможців CFDA/ Vogue Премія Fashion Fund ( Тельфар у 2017 році; Кербі Жан-Реймонд Паєра Мосса в 2018 році; Крістофер Джон Роджерс у 2019 році), ця зовнішня підтримка виявилася важливою для постійного успіху їхніх брендів. Але для багатьох інших, включаючи Флемонів, виживання може бути набагато більш небезпечним. Коли навіть бренди з повною підтримкою галузі руйнуються (наприклад, нещодавно закриті Сієс Мар’ян), як нам вірити, що бренди, що працюють на маржинальності (наприклад, Phlemuns), можуть залишатися на плаву, не кажучи вже про процвітання?

Антуан Грегорі, 26-річний стиліст і консультант з моди з Нью-Йорка, здається, знайшов відповідь у Ярмарок чорної моди , нова онлайн-платформа, яка має на меті підняти минулих, теперішніх і майбутніх чорношкірих дизайнерів. Все це ґрунтується на ідеї, що чорна мода може і повинна бути для всіх, яку Грегорі поміщає як антитезу загальному європоцентристському способу мислення більшості людей про моду — ми впускаємо лише певний тип людей енергія, за його словами, пронизує галузь.

Чорні люди є центром багатьох розмов і натхнення в моді, каже Едвін Томпсон, народжений на Ямайці дизайнер, який стоїть за бруклінським брендом. Теофілій , визнаючи, що це рідко призводить до широкої підтримки на будь-якому рівні. Для чорних дизайнерів автоматично має бути безпечний простір для процвітання в індустрії моди.



Black Fashion Fair є спробою створити цей простір. Пристрасний проект для Грегорі, це його природне продовження Чорні дизайнери, які ви повинні знати Тема в Twitter, яку він розпочав чотири роки тому після того, як помітив розбіжність між кількістю чорношкірих дизайнерів, представлених під час Тижня моди в Нью-Йорку, і кількістю тих, хто насправді був включений до офіційного календаря CFDA. Однак, оскільки він додав до теми протягом багатьох років, вона почала викривати деякі суворі реалії.

Чорні люди є центром багатьох розмов і натхнення в моді. Автоматично має бути безпечне місце для чорних дизайнерів, щоб процвітати в галузі, каже Едвін Томпсон.

У міру того, як тема зростала, я помітив, що, знаєте, деяких із цих чорношкірих дизайнерів більше навіть не існує. Я був як, має бути щось, що гарантує довголіття чорношкірих дизайнерів, що вони мають стійкий бізнес і залишаються помітними , розповідає він.

Через два роки невтомної роботи Грегорі створює цю стійкість. Замість того, щоб боротися за визнання, яке промисловість часто відмовляється їм надати, Black Fashion Fair передає кермо самим чорношкірим дизайнерам, сподіваючись допомогти їм вижити та процвітати самостійно — і, що ще важливіше, серед їхня власність. (Мені так набридла одна і та ж розмова про моду, каже мені Флемонс. Я готовий до нової розмови.)



Сайт , який був запущений цього тижня, є багатогранним: у Designers A-Z каталог , відвідувачі можуть знайти постійно розширюваний список творців чорної моди — від Віргіла Абло з Off White, художнього керівника чоловічого одягу Louis Vuitton, до Рут Е. Картер, оскароносного дизайнера костюмів, створеного для таких фільмів, як Чорна Пантера і Спайка Лі Малкольм Х — допомагаючи встановити робочу історію багатьох не обговорених внесків, які темношкірі продовжують робити в індустрії.

Крім того, є титульний Fashion Fair, онлайн-ринок із змінним вибором товарів за власною ціною від дизайнерів-учасників, де ви можете знайти укорочений світшот від Pyer Moss поряд із переробленою джинсовою курткою від Phlemuns. Деякі моделі, наприклад, трикотажний светр з ручним принтом Fe Noel’s Daughter of the Soil, вже є у продажу в іншому місці . Інші, як твір з No Sesso, є ексклюзивними для сайту. ([Но Сессо] буквально намалював його і зробив тиждень тому, інформує мене Грегорі.)

Сподіваємося, що, порівнявши усталені та нові бренди, кожен зможе отримати користь. Ви побачите купу різних дизайнерів, від таких відомих імен, як Паєр Мосс, до таких, як Ніколь Зізі, яка надзвичайно свіжа, але надзвичайно блискуча, пояснює Грегорі. Я думаю, що це чудово, тому що, ви знаєте, Ніколь може мати свою базу споживачів, а No Sesso – свою споживчу базу, але щоб мати можливість помістити всіх в одне місце, вони стають доступними для значно більшої кількості людей. Тепер вони можуть дивитися на них по-новому.



П'єр Девіс та Арін Хейс, дует позаду Без статі , схоже, згоден. З 2015 року, коли бренд із Лос-Анджелеса ще вдягався художні покази з одягом, який був предметами мистецтва , No Sesso працював переважно на краю. Навіть після їх Дебют NYFW півтора року тому бренд все ще в основному націлений на споживача, причому більшість продажів припадає на їхні онлайн-магазин і відповідні Депоп магазин. Через це вони насолоджуються можливістю бути включеними до Ярмарку моди. Вони кажуть мені, що оскільки ми представлені більшими брендами, звісно, ​​є потенціал для нових людей, які можуть познайомитися з нашим мистецтвом і точкою зору.

Я хочу створити інфраструктуру. Я хочу створити мережі для чорних дизайнерів. Навіть не тільки в моді, а для чорношкірих студентів, які хочуть розробляти вироби, дизайн інтер’єру та меблів або бути архітекторами. Це всі галузі, які ми залишили поза межами», — каже Грегорі.

Однак ще ефективнішим інструментом для демонстрації їхньої точки зору є поточна серія Fashion Stories від BFF, яка переосмислює високобюджетні зйомки, які зазвичай переносять на сторінки журналу. Vogue і Вона шляхом висвітлення чорношкірих оголошень, які зазвичай виключені з них — як перед, так і позаду камери. Інавгураційна історія моди фокусується на колекції Пайєра Мосса SS20 і був сфотографований Ахмадом Барбером і Донте Морісом, дуетом, професійно відомим як AB+DM , який нещодавно знімав обкладинки відомих журналів Зендая і Керрі Вашингтон . Супровід фільм , у саундтреку – крутий ремікс на пісню Соланж Коли я повертаюся додому порізаний з клікою, був захоплений Джошуа Біньярдом.

Але це ще не все. Починаючи з весни 2021 року, коли ми, сподіваємось, повернемося до певної звичайності, на Black Fashion Fair відбудеться низка заходів, зокрема виставки моди, сесії та бесіди. BFF також допоможе студентам отримати стипендії, наставництво та стажування. Платформа прагне сприяти постійному розвитку чорних креативників.

Тим не менш, Грегорі усвідомлює культурний клімат, у якому він запускає цей проект. З тих пір, як вбивство Джорджа Флойда відновило розмову про історичне жорстоке поводження з чорношкірими в усіх аспектах американського життя, люди з різних галузей доклали спільних зусиль, щоб приховати сліди, (тимчасово) перенаправивши увагу на роботу Блек. креативні. Це все реакційно, звичайно, і це трохи хвилює Грегорі, який хоче переконатися, що його довготривалий проект не буде списаний як чергова тенденція.

Коли його запитують про час його запуску, консультант серйозно відповідає, що я дійсно не впевнений, чи не випустити його зараз, тому що я не хотів, щоб він загубився або став «речем» моменту. Цей проект – два роки напруженої роботи мого життя. Я не хотів, щоб це загубилося в списку когось, хто не дуже піклувався про чорну моду, коли це було єдине, що допомогло мені вижити в цій індустрії, яка була настільки расистською та нехтувала людьми, схожими на мене .

Я дуже довго працюю в моді, продовжує він. Я працював у кількох відомих компаніях. Мені потрібно було зробити щось, що дозволило б зайти в офіс і не бачити таких, як я, того варте. Такий проект для мене виглядав… Це має бути ресурс на найближче майбутнє.

Наприкінці нашої розмови я запитую Грегорі, яким ресурсом він уявляє собі Black Fashion Fair у майбутньому. Я хочу, щоб ярмарок Black Fashion Fair був закладом, який у нас може бути, тому що у нас немає таких речей, — відповідає він. Я хочу створити інфраструктуру. Я хочу створити мережі для чорних дизайнерів. Навіть не тільки в моді, а для чорношкірих студентів, які хочуть розробляти вироби, дизайн інтер’єрів та меблів або бути архітекторами. Це всі галузі, від яких ми залишилися поза межами.

Тож як це виглядає для нас у майбутньому? — запитує він мене риторично, нарешті.

Для мене це схоже на Black Fashion Fair.

Перегляньте Black Fashion Fair тут .