Топ-50 найепічніших фільмів усіх часів [2022]

Термін «епопея» зазвичай асоціюється з кінофільмами, змонтованими в монументальному масштабі. Однак визначення цього слова безперечно еволюціонувало.

Хоча це напевно позначає жанр фільму, маси використовують його досить розмовно, коли говорять про високобюджетне кіно.

Як би там не було, епічні фільми — це не лише період наметів чи військові драми, які домінують у прокаті, але й титри, які часто відображають внутрішню подорож головного героя кількома способами.

Оскільки цей термін використовується для проектів, які є масштабнішими за життя та базуються на чіткій темі, немає жодних сумнівів щодо того, що, можливо, доведеться виділити кілька годин, щоб від усього серця насолодитися епічним кінематографічним зусиллям.

Звичайно, ці фільми створені для того, щоб подарувати глядачам незабутні враження від перегляду на великому екрані, але вони також відомі тим, що включають масу тем, ідей і амбітних концепцій у свою розповідь.

Тому, якщо ви справжній фанат кіно і готові відкривати справжні епопеї з усього світу, будьте впевнені, що проекти, які ми сьогодні обговорюємо, однаково надихнуть і схвилюють вас.

50. Англійський пацієнт (1996)

Епічна романтична військова драма, знята на екрані Ентоні Мінгеллою, заснована на однойменному романі Майкла Ондатже.

Історія розповідає про медсестру на ім'я Хана, якій доручено доглядати за жертвою авіакатастрофи, яка, здається, лежить на смертному одрі.

Постійно спілкуючись з ним, вона знаходить спосіб зцілити себе. «Англійський пацієнт», названий багатьма експертами в галузі кіно «Касабланкою кінця 20-го століття», згодом закріпив своє місце як одна з найкращих екранізацій усіх часів.

Повнометражний фільм встиг отримати 12 номінацій на 69-й церемонії вручення премії «Оскар». Фільм отримав 9 нагород, у тому числі за найкращу режисуру, найкращий фільм, найкращу жіночу роль другого плану та найкращий монтаж.

49. Остання спокуса Христа (1988)

Досить недооцінений проект Мартіна Скорсезе, цей епічний релігійний драматичний фільм був адаптований за однойменним суперечливим романом Нікоса Казандзакіса.

Історія розповідає про вражаючу подорож Ісуса Христа, коли він стикається з труднощами, як і більшість людей, аж до його останньої спокуси на хресті.

Як і вихідний матеріал, фільм також зіткнувся з негативною реакцією з боку кількох християнських релігійних груп, які були не надто задоволені проекцією Христа в його сценарії.

Однак кіноексперти одноголосно оцінили гру Віллема Дефо і Барбари Херші.

48. Гігант (1956)

Ця режисерська затія Джорджа Стівенса, заснована на однойменному романі Една Фербер, розповідає складну історію про родину тваринників у Техасі, яка намагається не відставати від вітру змін.

Тим часом власник ранчо на ім'я Бік Бенедикт закохується в дочку власника коня. Невдовзі після цього двоє одружуються.

Цей епічний вестерн-драматичний фільм із Елізабет Тейлор, Роком Хадсоном і Джеймсом Діном у головних ролях докладає всіх зусиль, щоб викрити расизм проти латиноамериканців на кордоні.

Але, на жаль, це виявилася остання поява на екрані чарівного Джеймса Діна.

47. Гамлет (1948)

Перший британський фільм, який отримав премію «Оскар» за найкращий фільм, «Гамлет» — просто перлина у вінці «Трилогії Шекспіра» Лоуренса Олів’є.

Фільм розповідає про головного героя Гамлета, який обіцяє вбити Клавдія; той, хто відповідальний за смерть свого улюбленого батька. Незважаючи на те, що він втрачає своїх близьких, невпинне прагнення помститися Гамлету не дає йому зупинитися ні перед ким і ні перед чим.

Але чи вдасться чоловікові насправді? Крім того, володар премії «Оскар» за найкращу чоловічу роль і «Золотого лева» на Венеціанському кінофестивалі, «Гамлет» Олів’є був відзначений за те, що зробив свій внесок у втілення культової п’єси Вільяма Шекспіра.

46. Останній імператор (1987)

Цей епічний біографічний фільм був дуже ефективно зрежисерований Бернардо Бертолуччі. Він заснований на «Від імператора до громадянина: автобіографія Айсін-Гіоро Пуї» Пуї.

Історія розповідає про бурхливу та, водночас, повну пригод подорож останнього імператора Китаю Айсін Гіоро Пуї. Молодий імператор, який виховувався без захисту, бачить, як його світ перевертається з ніг на голову після історичної китайської революції.

Незважаючи на те, що вистави цього художнього фільму неймовірні, саме його візуальна привабливість привертає вашу увагу від першої сцени до останньої.

Прем'єра «Останнього імператора» відбулася на Токійському міжнародному кінофестивалі в 1987 році та виграла 9 заслужених нагород «Оскар».

45. Нетерпимість (1916)

Керований одним із найвидатніших піонерів кінематографа Д. У. Гріффітом, «Нетерпимість» був проектом мрії, який мав на меті продемонструвати «Вічне материнство», що розглядає чотири різні періоди історії Землі; часи, коли людській цивілізації довелося зіткнутися з неминучими наслідками нетерпимості.

Незважаючи на те, що гігантські декорації дали фільму перевагу перед іншими кінофільмами, створеними на той час, саме чудова участь акторів і знімальної групи втілила в життя це величезне виробництво.

Серед найкращих фільмів епохи німого кіно «Нетерпимість», як не дивно, вплинула на європейські кінорухи.

У багатьох відношеннях він продовжує залишатися одним із найбільш захоплюючих кінематографічних досягнень усіх часів.

44. Аватар (2009)

Режисером, сценаристом, продюсером і співредактором Джеймса Кемерона, цей епічний науково-фантастичний повнометражний фільм включає в себе чимало тонких культурних, соціальних, політичних і релігійних тем у своєму приголомшливому сценарії.

Наш головний герой, Джейк, хворий на параліч морських піхотинців, якого відправили на місяць Пандора з надзвичайною місією.

Діставшись туди, він потрапляє перед дилемою: виконувати накази, які він отримав, чи захищати світ, який він вважає своєю батьківщиною.

Щоб справити враження, фільм робить значну увагу на новаторському наборі спецефектів і нових техніках захоплення руху.

Тож не дивно, що він перевершив «Титанік» Кемерона й став найкасовішим титулом у світі на той час.

43. Слава (1989)

Сценарій цієї епічної історичної військової драми був заснований на книгах Лінкольна Кірштейна «Поклади цей лавр» і Пітера Берчарда «Одважний порив».

Історія розповідає про карколомну подорож білого офіцера на ім’я Роберт Шоу; той, хто стикається з різким опором своїх колег і товаришів-офіцерів за те, що керує батальйоном чорношкірих солдатів.

Незважаючи на те, що повнометражний фільм Едварда Цвіка не зміг підняти касові збори, він був номінований на 5 гідних нагород Оскар.

Хоча Метью Бродеріка хвалили за його зрілу проекцію персонажа, було більш ніж очевидно, що Дензел Вашингтон був тим, хто збирався зробити сенсаційну кар’єру кінозірки після виходу цього фільму.

42. Агірре, Гнів Божий (1972)

«Агірре, гнів Божий» режисера Вернера Герцога не є традиційною епопеєю, тому що її не було знято як таку.

Замість цього використовувалися мінімалістичні прийоми, щоб створити сюрреалістичний і складний мейнстрімний фільм про війну, який міг би успішно відобразити на целулоїді екстремальне уявлення про божевільне.

Історія розповідає про безжального та божевільного дона Лопе де Агірре та іспанську експедицію, яку він очолює на пошуки Ельдорадо в 16 столітті.

Фільм отримав схвальні відгуки критиків після виходу в кінотеатрі і з тих пір здобув міжнародний культ.

41. Дюнкерк (2017)

Ця військова епопея, яку неможливо пропустити, була монументальним кінематографічним досягненням навіть для такого, як Крістофер Нолан, якому вже приписували режисуру кількох культових сучасних блокбастерів.

Приголомшливий фільм розповідає історію про те, як солдати Британської імперії, Бельгії та Франції намагаються евакуюватися з міста Дюнкерк під час важкої битви з німецькими військами під час Другої світової війни.

Нолан вибирає менш відомий шлях і розділяє цю військову драму на три розділи: повітря, земля та море. Завдяки розповіді вперед-назад, фільм залучає всіх до клаустрофобічного ланцюга подій у сценарії.

Дюнкерк покладається на свої приголомшливі звукові ефекти, кінематографію та музичне ядро, щоб пробитися в серця своїх глядачів.

40. Doctor Zhivago (1965)

Цей епічний історичний романтичний фільм, заснований на однойменному романі Бориса Пастернака, зняв для екрану Девід Лін.

У ній розповідається про життя російського лікаря і поета, який, хоч і був одружений, по вуха закохався в дівчину політичного активіста.

Крім того, фільм також демонструє труднощі, які йому доводиться пережити як під час Першої світової війни, так і під час Жовтневої революції.

Дивовижна режисура Девіда Ліна допомагає вивести його сентиментальну сторону на передній план із надзвичайною витонченістю у цьому фільмі.

Крім детальної сценографії, варто також звернути увагу на блискучий фінал, де вся історія чудово поєднується, а емоції загострюються.

39. Лев взимку (1968)

Одна з найбільш обговорюваних епопей свого часу, «Лев взимку» з такими знаменитими голлівудськими іконами, як Пітер О’Тул, Кетрін Хепберн та Ентоні Хопкінс у видатних ролях.

Дія фільму розгортається під час Різдва 1183 року, і він демонструє, як англійський Генріх II і його королева, яка відчужилася, вступають у битву розумів за вибір остаточного спадкоємця.

Хоча фільм, здебільшого, виглядає як дуже особиста драма, творцям слід віддати належне за те, що вони досить розумно підійшли до теми.

Головна зірка Кетрін Хепберн отримала свою історичну третю премію «Оскар» за найкращу жіночу роль у цій режисерській діяльності Ентоні Гарві.

38. Десять заповідей (1956)

Епічний повнометражний фільм режисера Сесіла Б. Де Мілля «Десять заповідей» — це фантастичний погляд на те, як цей жанр може виглядати в найближчому майбутньому.

Ймовірно, найдорожчий кінофільм, створений на той час, він простежує подорож Мойсея, якого захищає донька фараона, коли він у кошику пливе по річці Ніл.

Однак, коли він виростає, він дізнається про свою справжню особистість і обіцяє звільнити євреїв від кайданів рабства.

Тисячі статистів віддано працювали, щоб цей проект побачив світ. Масивним декораціям, які були побудовані в Єгипті та на горі Синай, допомогло включення відповідної музичної партитури в оповідання.

Додайте до цього той факт, що гра всього акторського складу вразила критиків не менше, ніж масштабність фільму.

37. Спартак (1960)

Один із найкращих фільмів, дія якого відбувається у Стародавньому Римі, «Спартак» розповідає історію фракійця Спартака, який народився та виріс рабом.

Однак багато чого йде нанівець, коли він вирішує повстати проти жорстокостей, які його господарі заподіюють йому.

Крім того, його життя стикається з численними змінами після того, як його продають тренеру гладіаторів на ім’я Батіат. Незважаючи на те, що під час зйомок між режисером Стенлі Кубриком і його оператором виникла розбіжність, це не вплинуло на загальну якість продукту.

«Спартак», який залучив понад 50 000 статистів для кількох бойових серій, продовжує залишатися обов’язковим для перегляду епопеєю для палких шанувальників жанру.

36. Титанік (1997)

Великий опус режисера Джеймса Кемерона «Титанік» не потребує представлення. Один із найулюбленіших і найамбітніших фільмів у сучасній історії, він має на меті розповісти історію нещасливої загибелі корабля RMS Titanic.

Прагнучи розповісти епічну історію про катастрофу, Кемерон майстерно розвиває вічну сагу про кохання, яка в кінцевому підсумку перетворила її головних акторів на світових суперзірок після блокбастера, який став кінотеатром.

Рекламований як найдорожчий мейнстрімовий проект на той час, «Титанік» багато в чому йде на користь. Розробники не лише використали фактичну реконструкцію корабля та його палуби, але й подбали про те, щоб кожен із відділів виконував значний час.

Зайве говорити, що наполеглива робота всього акторського складу та знімальної групи принесла плоди, оскільки фільм став першим в історії кінематографа, який зібрав понад 2 мільярди доларів у всьому світі.

35. Фіцкарральдо (1982)

Жоден епічний фільм неможливо втілити в життя, якщо бракує віри та амбіцій у його першокласне виконання. Фіцкарральдо — це унікальний західнонімецький епічний пригодницький драматичний фільм, який обходить усі можливі інтерпретації пристрасті й одержимості.

Фільм розповідає про амбітну подорож Браяна Суїні Фіцджеральда; більш ніж цілеспрямована людина, яка не хоче нічого іншого, як побудувати оперний театр посеред недоступних джунглів.

Проголошений Франсуа Трюффо одним із найвидатніших режисерів у світі того часу, сценарист і режисер Вернер Герцог перевершує очікування, оскільки він успішно доносить, що справді потрібна велика кількість жертв, щоб втілити мрію в життя.

34. Вигнанець (2015)

Ця режисерська затія Алехандро Гонсалеса Іньярріту, частково заснована на однойменному романі Майкла Панке, розповідає захоплюючу історію легендарного прикордонника Г’ю Гласса, якого сильно постраждав під час нападу ведмедя, і його покинула команда мисливців.

Боротьба з усіма труднощами, його навички виживання та жага помсти дають йому змогу вижити, поки він невпинно переслідує напарника, який його обдурив.

Незважаючи на те, що його критикували за те, що він був трохи довгим, «Вигнанець» виявився розгромним у світовому прокаті, отримавши похвали за його операторську роботу, режисуру Алехандро та чудову гру Ді Капріо та Харді відповідно.

33. Танці з вовками (1990)

У головній ролі, режисером і продюсером Кевіна Костнера в його режисерському дебюті ця епічна вестерн-драма є екранізацією однойменного роману Майкла Блейка.

Історія розповідає про життєву подорож лейтенанта Джона Дж. Данбара, якого призначили бути присутнім на західному посту громадянської війни після серйозного поранення.

Його життя знаходить новий сенс і змінюється на краще після того, як він знайомиться з племенем американських індіанців Лакота і новим оточенням.

Один із найкасовіших фільмів 1990 року «Танці з вовками» — спроба спонукати до роздумів поглянути на американський Захід крізь призму індіанського народу.

32. Рубльов Андрій (1966)

Ця радянська епічна біографічна історична драма, частково заснована на житті російського художника XV століття Андрія Рубльова, знята Андрієм Тарковським.

Сюжет простежує, як культовий художник Андрій Рубльов змушений дати обітницю мовчання, оскільки він засмучений після того, як став свідком жахливого конфлікту.

Незважаючи на те, що він тривалий час утримується від малювання, він намагається оговтатися і знайти спокій, щоб знову зібратися з силами для малювання.

«Андрій Рубльов» — це фільм, який має на меті намалювати реалістичний портрет середньовічної Русі, підкреслюючи теми художньої свободи, релігії та політичної неоднозначності.

Крім того, у фільмі досить сміливо вдається подати ідею розвитку мистецтва в умовах репресивного режиму.

31. Життя і смерть полковника Блімпа (1943)

Ця епічна романтична драма про війну, написана, спродюсована та зрежисована відомою британською командою режисерів Майкла Пауелла та Емеріка Прессбургера, зіграла Роджера Лівсі, Дебору Керр та Антона Волбрука у вирішальних ролях.

У ньому розповідається про подорож солдата, який, починаючи з англо-бурської війни й закінчуючи Другою світовою війною, продовжує просуватися по кар’єрних сходах у британській армії.

Життя і смерть полковника Блімпа, якого цінують за чудову режисуру, сценарій, гру великого акторського складу та новаторську кінематографію Technicolor, — це витончена сатира на британську армію.

Багато коментаторів вважають, що це насправді найкращий епос, створений Сполученим Королівством на сьогодні.

30. Леопард (1963)

Ця епічна історична драма, заснована на однойменному романі Джузеппе Томазі ді Лампедуза, була знята на екрані Лукіно Вісконті.

У фільмі розповідається про шлях благородного аристократа, який не має жодних зусиль, щоб зберегти свою сім’ю та клас серед бурхливих соціальних потрясінь на Сицилії 1860-х років.

Отримавши «Золоту пальмову гілку» на Каннському кінофестивалі 1963 року, цей класичний твір кінематографа був визнаний за вражаюче виконання, але, що важливіше, за чудово намальовані та виконані персонажі.

На користь фільму також говорить те, що хедлайнерами його стали такі зірки, як Берт Ланкастер, Ален Делон і Клаудія Кардинале.

29. RRR (2022)

Цей епічний драматичний бойовик з Індії отримав схвальні відгуки в першій половині 2022 року. Чимало режисерів із Голлівуду, зокрема Едгар Райт, Джо та Ентоні Руссо, поділилися своєю любов’ю до приголомшливих бойовиків у недавньому минулому.

Історія безстрашного революціонера й офіцера британських військ привернула увагу глядачів у всьому світі; Таким чином, RRR став одним із найкасовіших індійських фільмів усіх часів.

Подібно до попередніх релізів режисера С. С. Раджамулі, цей фільм також черпає натхнення з двох основних індуїстських міфологічних епосів, а саме «Рамаяни» та «Махабхарати».

28. Ганді (1982)

Цей фільм, знятий Річардом Аттенборо, заснований на надихаючому житті особи незалежності Індії Махатми Ганді, у головній ролі — Бен Кінгслі.

Історія цієї епопеї розповідає про загальнонаціональну кампанію Ганді ненасильницького опору британському правлінню; рух, який, зрештою, призвів до довгоочікуваної незалежності Індії.

Фільм отримав 11 номінацій на премію «Оскар» і виграв у категоріях «Найкращий фільм», «Найкращий актор» і «Найкращий режисер».

Ганді був спільно представлений Індійською дирекцією кінофестивалів і Міністерством оборони на кінофестивалі до Дня незалежності, присвяченому 70-й річниці незалежності Індії в 2016 році.

27. Франшиза Баахубалі (2015 і 2017)

Найпопулярніша «епічна» франшиза індійського кіно «Баахубалі» розпочалася серією фільмів із двох частин, очолюваною, мабуть, найбільшим комерційним режисером Індії С. С. Раджамулі.

За критично та комерційно успішними фільмами вийшли мультсеріал, графічний роман і трилогія романів англійською мовою відповідно.

Незважаючи на те, що обидві частини надзвичайно цікаві, важко заперечити, що вони були глибоко та дивовижно натхненні індійською міфологією.

Один із найдорожчих фільмів, коли-небудь створених в Індії, «Баахубалі» процвітає завдяки вражаючим візуальним ефектам, неймовірним екшенам, феноменальному саундтреку та щиросердечній історії, що ґрунтується на індійській культурі та традиціях.

26. Mughal-E-Azam (1960)

Mughal-E-Azam, чий бюджет на одну пісню перевищив звичайну вартість цілого боллівудського фільму того періоду, є, мабуть, найкращим індійським епічним історичним драматичним фільмом усіх часів.

Історія, чудово зрежисерована К. Асіфом, демонструє сина імператора Саліма, який закоханий по вуха в чудову куртизанку.

Незважаючи на те, що він бачить майбутнє з нею, його суворий батько має протилежні переконання. Повідомлялося, що глядачі були готові весь день стояти в чергах, сподіваючись отримати квитки на цей грандіозний блокбастер.

Багато хто вважав віхою свого жанру, Mughal-E-Azam був найкасовішим індійським фільмом на момент виходу.

25. Бен-Гур (1959)

Адаптований роман Лью Уоллеса «Бен-Гур: історія про Христа», цей режисерський проект Вільяма Вайлера включав сотні художників і ремісників, а також тисячі тварин і статистів.

Тож не дивно, що це виявився один із найкращих художніх фільмів про гладіаторів, які коли-небудь були зняті.

У фільмі розповідається про шлях дворянина Джуди Бен-Гура, якого прийомний брат Мессала звинуватив у зраді, засуджений до років рабства.

Однак він вирішує зробити карколомне повернення та шукати реваншу, змагаючись зі своїм братом у перегонах.

Цей релігійний епічний фільм цінували за його музичний супровід, запаморочливу послідовність перегонів на колісницях, амбітні трюки та приголомшливі сценографії.

24. Баррі Ліндон (1975)

Ця драма, написана та зрежисерована Стенлі Кубриком, заснована на романі Вільяма Мейкпіса Теккерея «Удача Баррі Ліндона», розповідає про подорож ірландського шахрая, який досягає вершини британського суспільства 18-го століття після того, як закрутив роман із багата вдова.

Замість того, щоб розповісти звичайну «героїчну» історію, Кубрик малює одного з найбільш неприємних героїв, щоб очолити події в цій епопеї.

Баррі Ліндон, який поділено на два сегменти, є видатним досягненням з точки зору його новаторської операторської роботи та розвитку персонажів.

Більше того, головного героя та його витівки глядачам буде приємно аналізувати навіть сьогодні.

23. 12 років рабства (2013)

Цей британсько-американський епічний історичний драматичний фільм, названий 44-м найкращим фільмом з 2000 року в опитуванні BBC, офіційно адаптовано з автобіографії Соломона Нортапа «Дванадцять років рабства».

У фільмі розповідається хвилююча історія життя вільного афроамериканця, якому обіцяють роботу раз на два тижні, але натомість його продають у рабство.

Надзвичайно тривожна та вражаюча епопея про поневолення та звільнення, ця кінофільм, відзначений премією «Оскар», є не лише катарсисом, але й, можливо, найкращим зображенням рабства в історії кіно.

Актори Чіветел Еджіофор, Майкл Фассбендер, Бенедикт Камбербетч і Пол Дано демонструють фантастичну гру, кожен у цьому обов’язковому фільмі.

22. Тихо на західному фронті (1930)

Знята на екрані Льюїсом Майлстоуном, «На західному фронті все тихо» продовжує залишатися однією з найкращих воєнних епічних фільмів в історії кіно.

Його автентичне та приголомшливе зображення Першої світової війни так само вражає сьогодні, як і тоді, коли фільм вийшов на екрани в 1930 році.

Заснований на однойменному романі німецького письменника Еріха Марії Ремарка, історія розповідає про молодого та недосвідченого солдата, який змушений зіткнутися з глибоким розчаруванням після того, як став свідком жахів, заподіяних під час Першої світової війни.

Протягом багатьох років сміливе антивоєнне послання, яке представляє цей фільм, зустріло поляризаційні погляди. Однак, враховуючи той факт, що All Quiet on the Western Front був випущений у першій половині 20-го століття, його інноваційне використання звукових технологій справді встановило еталон того часу.

21. Війна і мир (1966–67)

«Війна і мир», знятий режисером Сергієм Бондарчуком за мотивами однойменного роману Льва Толстого, є одним із тих унікальних епічних фільмів, що виходили на екрани в чотирьох частинах між 1966 і 1967 роками.

У фільмі зроблено спробу вивести на перший план бурхливі відносини Наполеона з Росією, включаючи його катастрофічне вторгнення 1812 року. Він використовує цей конкретний фон, щоб пролити світло на особисте життя п’яти російських аристократичних родин.

Зі Сергієм Бондарчуком, В’ячеславом Тихоновим і Людмилою Савельєвою в головних ролях багато хто вважає це найграндіознішим епічним фільмом, коли-небудь створеним для великого екрана.

Зайве говорити, що «Війна і мир» був найдорожчим фільмом, знятим у Радянському Союзі на той час.

Фільм отримав Гран-прі Московського міжнародного кінофестивалю, премію «Золотий глобус» за найкращий фільм іноземною мовою та премію «Оскар» за найкращий фільм іноземною мовою відповідно.

20. Буде кров (2007)

За мотивами роману Oil! Аптона Сінклера, цей повнометражний драматичний фільм епічного періоду був написаний і знятий Полом Томасом Андерсоном.

Історія розповідає про те, як безжальний нафтовий розвідник на ім’я Деніел Плейнв’ю не залишив каменя на камені, щоб стати найвпливовішим нафтовим магнатом.

Він навіть вдається до експлуатації та використання прийомного сина, щоб реалізувати свої амбіції. Незважаючи на те, що гра Деніела Дей-Льюїса та Пола Дано є найбільшою перевагою цього фільму, він майже завжди буде визнаний за приголомшливу операторську роботу, режисуру, сценарій, фонову партитуру та декорації.

19. Віднесені вітром (1939)

«Віднесені вітром» режисера Віктора Флемінга — це епічний історичний романтичний фільм, адаптований за однойменним романом Маргарет Мітчелл.

У ньому розповідається про маніпулятивну жінку та негідного чоловіка, залучених у громіздкий любовний роман на півдні Америки під час громадянської війни та епохи Реконструкції.

Як і більшість епічних блокбастерів, виробництво цього фільму також мало неабияку частку ускладнень. Як би там не було, сьогодні він визнаний одним із найкращих фільмів, які коли-небудь виходили в кінотеатри.

Не надто важко зрозуміти його велич, як тільки ви сидите, щоб спостерігати за ним. Зайве згадувати, що його виробнича цінність, вірність вихідному матеріалу та грамотна гра забезпечили те, що він став одним із найбільших комерційних хітів в історії Голлівуду.

18. Ран (1985)

Сюжет цієї епічної історичної драми взято не лише з «Короля Ліра» Вільяма Шекспіра, але й із сегментів, заснованих на легендах про дайміо Морі Мотонарі.

У співавторстві, режисері та монтажі Акіри Куросави історія розгортається в середньовічній Японії. На ньому зображено ветерана-воєначальника, який закінчує цей день і передає відповідальність за свою імперію своїм трьом синам.

Однак він не здогадується, як новоспечена влада безмежно осквернить його синів і змусить їх налаштуватися не тільки один на одного, але й на нього. Ран був японсько-французьким проектом і широко відомий як останній епос, знятий великим режисером.

Незважаючи на те, що Куросава вже зняв деякі з найкращих фільмів в історії кінематографа до того часу, як «Ран» вийшов у прокат, йому все одно вдалося встановити високу планку та перевершити очікування. Немає потреби згадувати, що зараз він згадується як один із його найкращих проектів.

17. Міст через річку Квай (1957)

Цей епічний військовий фільм, знятий Девідом Ліном за мотивами роману П’єра Буля «Міст через річку Квай», розповідає історію полковника Ніколсона; хтось, хто неохоче погоджується на пропозицію начальника табору Сайто залучити військовополоненого Другої світової війни до будівництва залізничного мосту.

Незабаром після цього проект перетворюється на одержимість і, зрештою, прокладає шлях до низки вражаючих подій.

«Міст через річку Квай» отримав надзвичайно позитивні відгуки та став найкасовішим художнім фільмом 1957 року. Фільм отримав 7 нагород «Оскар», у тому числі одну за найкращий фільм.

16. 2001: Космічна одіссея (1968)

«2001: Космічна одіссея» Стенлі Кубрика процвітає завдяки своїй безмежній уяві та є одним із найкращих науково-фантастичних епічних творів, які коли-небудь втілювали в життя на кіноекранах.

У фільмі розповідається про те, як після виявлення моноліту на місячній поверхні Discovery One та його революційний суперкомп’ютер вирушили розкопати його джерело, оповите таємницею.

Що саме таке моноліти – це тлумачення пересічного глядача. Крім цього, є кілька інших запитань без відповіді, які Кубрик сподівається, що його аудиторія зможе розібратися самостійно.

Натхненний оповіданням Артура К. Кларка «Страж», 2001: Космічна одіссея, краса полягає в тому, що концепції, які вона охоплює, завжди будуть здаватися новими, незалежно від того, скільки разів ви поверталися до класики.

15. Лоуренс Аравійський (1962)

Ця британська епічна історична драма заснована на житті Т. Е. Лоуренса та його книзі «Сім стовпів мудрості».

У фільмі розповідається про подорож лейтенанта британської армії на ім’я Лоуренс, якого полковник Брайтон просить оцінити їхнього союзника Фейсала.

Згодом Лоуренс був настільки вражений Фейсалом, що зрештою попросив його допомоги, щоб повалити ворога.

Сценарій, візуальні ефекти та музичний супровід фільму «Лоуренс Аравійський» надихнули низку кінематографістів у Голлівуді та за його межами.

Проте була частина критиків, яка критикувала художній фільм за неточне зображення певних подій.

14. Амадей (1984)

Адаптований Пітером Шаффером його п’єсу з такою ж назвою, цей епічний біографічний фільм-драма вправно знятий Мілошом Форманом. Історія має на меті пролити світло на те, як Антоніо Сальєрі починає заздрити незрівнянному музикантові Моцарта.

Однак, якимось чином здогадавшись, що він, можливо, отримує якусь божественну допомогу у своїх новаторських композиціях, Сальєрі вирішує виступити проти Всевишнього.

Хоча вигадане суперництво між Моцартом та італійським композитором приємно побачити в Amadeus, загалом це надзвичайно смішний і чарівний проект.

Крім того, творцям слід віддати належне за те, що вони змогли втілити в життя цей ризикований магнум-опус із завзятістю на екрані.

13. Хоробре серце (1995)

Ця чудова епічна історична військова драма, знята Мелом Гібсоном у головній ролі, розповідає про життя та героїку Вільяма Воллеса.

Справжній шотландський бунтар, Вільям клянеться битися з королем Англії Едуардом I після того, як він уб’є свою кохану наречену лише через день після їхнього весілля.

У його досить амбітних і революційних починаннях Уоллеса супроводжують його вірні люди. Цей критичний і комерційний блокбастер, який отримав нагороди «Оскар» за найкращий фільм і найкращу режисуру, є сміливим зображенням справжньої історичної трагедії.

Він підкреслює той факт, що свобода та вірність є двома найбільшими скарбами, які людство сприймало як належне з незапам’ятних часів.

12. Одного разу на Заході (1968)

Епічний спагетті-вестерн режисера Серджіо Леоне має на меті розповісти історію вдови, яка найняла розбійника та загадкового чоловіка, щоб допомогти захистити її землю від безжального скотаря.

Хедлайнерами таких популярних кінозірок, як Генрі Фонда, Чарльз Бронсон, Джейсон Робардс і Клаудія Кардинале, фільм «Одного разу на Заході» зображує життя на Заході в найяскравішій кінематографічній манері.

Для різноманітності, актори були несподівано зібрані проти свого типу в цьому історичному фільмі, який увійшов до списку 100 найкращих фільмів 20-го століття за версією Time та компіляції 500 найкращих фільмів усіх часів за версією Empire.

11. Апокаліпсис сьогодні (1979)

Майстер-режисер Френсіс Форд Коппола знову доводить свій неперевершений талант після надзвичайно успішної серії фільмів «Хрещений батько».

Ця епічна психологічна військова драма, створена за мотивами повісті Джозефа Конрада «Серце пітьми», розповідає про подорож капітана Вілларда, якого попросили вирушити в тур по Камбоджі з єдиною метою — убити полковника-відступника, який, здається, завоював довіру місцевого племені.

«Апокаліпсис сьогодні», який, очевидно, є одним із найкращих фільмів про війну, які коли-небудь виходили на екрани, процвітає завдяки своїм вибуховим сценаріям і декораціям. Він має на меті розповісти, що війна – це не що інше, як відображення темряви, яка лежить глибоко всередині нас, людей.

10. Гладіатор (2000)

Режисер Рідлі Скотт зміг заново винайти жанр фільмів про «меч і сандалі», випустивши на екрани свою епічну історичну драму «Гладіатор».

Історія, натхненна книгою Деніела П. Маннікса «Ті, хто збирається померти», розповідає про те, як Максимус був понижений у ранзі після того, як Коммод перебрав владу. У результаті вищезгаданої події у Максимуса практично не залишається іншого виходу, окрім як битися до смерті як справжній синій гладіатор.

Фільм, який складається з видатних сюжетів збройних боїв, робить ставку на передові спецефекти та розширений бюджет, щоб справити враження.

Він отримав кілька премій «Оскар», у тому числі «Найкращий фільм» і «Найкращий актор» за Рассела Кроу.

9. Інтерстеллар (2014)

Написаний у співавторстві, режисером і продюсером Крістофером Ноланом, «Інтерстеллар» — це епічний науково-фантастичний фільм, дія якого розгортається в антиутопічному майбутньому.

Історія розповідає про вишукану подорож фермера та колишнього пілота NASA, якого запрошують пілотувати космічний корабель разом із командою дослідників, коли в майбутньому Земля стане непридатною для життя.

Їхня місія вимагає від них знайти нову планету для людей. Визнаний багатьма астрономами за його наукову точність і зображення теоретичної астрофізики, це критично та комерційно успішне підприємство стало культовим відтоді, як воно потрапило в кінотеатри в 2014 році.

8. Порятунок рядового Райана (1998)

Ця надзвичайно успішна режисерська ініціатива Стівена Спілберга, відома своїм графічним зображенням війни, вважається відродженням жанру епічних військових фільмів на кульмінації 20-го століття.

Добре написаний фільм розповідає про подорож капітана Джона Міллера, якому доручено розшукувати рядового Джеймса Раяна під час вторгнення в Нормандію під час Другої світової війни.

Процвітаючи завдяки грандіозному баченню Спілберга та його подальшому виконанню, «Врятувати рядового Райана» став новаторським фільмом для більшості його акторів.

Удостоєний премії фільм був гідно оцінений глядачами та критиками за приголомшливу операторську роботу, виконання та реалістичність. Більше того, той факт, що проект створений за мотивами відомої історії про війну, надає йому остаточної переваги.

7. Зоряні війни: Нова надія [Епізод IV] (1977)

Цей епічний фільм-космічна опера, написаний і зрежисований Джорджем Лукасом, став феноменом поп-культури в усьому світі після виходу на екрани в 1977 році.

Історія показує, як принцесу Лею викрадає жахливий Дарт Вейдер. Щоб нешкідливо звільнити її, Люк Скайвокер об’єднується з лицарем-джедаєм, пілотом і двома дроїдами.

У середині своєї сміливої спроби команда також прагне захистити галактику від войовничої Галактичної Імперії.

Один із найпопулярніших, прибуткових, кумедних і успішних науково-фантастичних фільмів усіх часів, Зоряні війни: Нова надія (Епізод IV) створив блискучий вигаданий всесвіт; той, від якого глядачі не готові відпустити навіть сьогодні.

6. Сім самураїв (1954)

Один із найвидатніших кінематографістів усіх часів, Акіра Куросава зняв, мабуть, найкращий художній фільм про самураїв, який будь-коли створювався.

Історія фільму розповідає про подорож ветерана-самурая, який збирає грізний загін із шести самураїв, щоб захистити село від злих бандитів.

Поки самураї намагаються навчити тубільців захищатися, на село несподівано нападає зграя з понад 40 невгамовних бандитів.

Як і в більшості своїх проектів, відданість Куросави темам і героям тут проявляється повною мірою. Справжній фанат класичного кіно готовий зняти приголомшливий фінал цієї позачасової історії про обов’язок додому.

5. Форрест Гамп (1994)

Заснований на однойменній книзі Вінстона Грума, «Форрест Гамп» — це епічний комедійно-драматичний романтичний фільм, хедлайнером якого є легенда Голлівуду Том Генкс.

Фільм режисера Роберта Земекіса розповідає про людину з низьким IQ і великим серцем, яка бере участь у деяких з найбільших історичних подій Америки. Зрештою, єдине, чого він бажає, це возз’єднання зі своєю любов’ю дитинства, Дженні.

Те, як кілька важливих подій було включено в його амбітну розповідь, поза сумнівом доводить, що цей лауреат премії «Оскар» завжди буде сприйматися як епопея сама по собі.

Протягом багатьох років було зроблено багато інтерпретацій щодо політичної символіки та титульного персонажа Форреста Гампа.

4. Трилогія «Володар кілець» (2001-2003)

«Володар кілець» — це серія з трьох епічних фантастичних пригодницьких фільмів, знятих режисером Пітером Джексоном і заснованих на романі Дж. Р. Р. Толкіна.

Історія серіалу, створеного міжнародною співпрацею між Новою Зеландією та Сполученими Штатами Америки, демонструє улюблених героїв, які борються за загальне благо та піддають випробуванню свою дружбу, вирушаючи в карколомні пригоди.

Пітер Джексон використовує свій незаперечний кінематографічний талант, щоб продемонструвати такі теми, як сила надії, щоб утвердити жанри пригод і фентезі як один із найбільш затребуваних у новому тисячолітті.

Фільми з франшизи, яка отримала загалом 17 нагород Оскар, сьогодні вважаються культурно, історично чи естетично важливими.

3. Хороший, поганий і потворний (1966)

«Хороший, поганий і потворний» режисера Серджіо Леоне — відомий італійський епічний спагетті-вестерн, у якому Клінт Іствуд — «Хороший», Лі Ван Кліф — «Поганий» і Елі Воллах — «Потворний» відповідно.

Дія розгортається під час Громадянської війни, історія розповідає про двох чоловіків, а саме Блонді та Туко, які в кінцевому підсумку утворюють ненадійний союз під час полювання за скарбами.

Тим часом вони також повинні якось перехитрити розбійника на ім'я Ангельські Очі; хтось, хто, можливо, з нетерпінням чекає пограбування багатства для своїх егоїстичних потреб.

Відомий завдяки використанню довгих кадрів, операторській зйомці крупним планом, культовій фоновій партитурі та стилізованим перестрілкам, «Хороший, поганий і потворний» приписують тому, що підштовхнув легендарного Клінта Іствуда до вершини слави.

2. Список Шиндлера (1993)

Заснований на бестселері Томаса Кеніллі «Ковчег Шиндлера», цей повнометражний фільм є не лише найкращою роботою режисера Стівена Спілберга, але й, можливо, найбільш визнаним екранним зображенням Голокосту.

Історія розповідає про подорож німецького промисловця на ім’я Оскар Шиндлер, хоробре серце та глибока душа якого допомагають йому врятувати сотні єврейських біженців, надаючи їм роботу на своїх заводах.

Майстерно знятий у чорно-білих тонах, цей шедевр є одним із найважливіших мейнстрімових фільмів, створених Голлівудом.

Приголомшлива епічна історична драма є знаковим проектом у житті кожного, хто бере участь у її зйомках. Заради Бога та кіно, ви просто не можете дозволити собі пропустити «Список Шиндлера».

1. Хрещений батько (1972)

Оскільки це була епічна історія про зраду, владу, сім’ю та вбивство, «Хрещений батько» Френсіса Форда Копполи продовжує залишатися епічним шедевром, не схожим на інші.

На даний момент залишається небагато, що можна сказати про фільм, чого б не знали затяті кіномани в усьому світі.

Історія розповідає про старіючого главу мафіозної родини дона Віто Корлеоне, який передає кермо своєї складної та величезної імперії своєму молодшому синові Майклу.

Сам того не підозрюючи, це рішення ставить життя його улюблених членів сім’ї під надзвичайну небезпеку. Заснований на однойменному класичному романі Маріо П’юзо, персонажі та головні моменти цього шанованого оскароносного повнометражного фільму продовжують залишатися неперевершеними за популярністю навіть донині.